
The Weeknd
After Hours
After Hours 有著為之驚艷的編曲、痛徹心扉的歌詞、以及迷幻又迷人的歌聲。當你以為這張專輯已經好到不能再更好時,每下一首歌都會讓你再次對 The Weeknd 的才華瞠目結舌,並無法控制地沈溺在他所建構的美麗惡夢之中。
作為我們這個世代最有影響力,甚至是最偉大的流行歌手之一,The Weeknd 的音樂自始至終都如他的人一樣,神秘、黑暗、充滿吸引力,他抑鬱的特質並沒有隨著他的名氣上漲而消失,反倒順理成章的融入流行音樂中,在流行與個人風格中達到了巧妙的平衡,至少,在他前兩張專輯《Beauty Behind the Madness》與《Starboy》裡,這樣的平衡只可以說是巧妙。
在他的第四張錄音室專輯《After Hours》裡,他在流行與個人風格間的平衡,已經堪稱完美。
After Hours|專輯背景
The Weeknd 自 2015 年的《Beauty Behind the Madness》起,一躍成為了流行樂壇最響亮的名字,他賣出好幾百萬張專輯,以〈Can’t Feel My Face〉、〈The Hills〉和〈Starboy〉拿下告示牌冠軍單曲,並與 Daft Punk、Ed Sheeran、Lana Del Rey 等著名音樂人合作,他看似輕而易舉地打入主流音樂市場,用音樂正式讓世界看到他,而大家在聆聽他音樂的同時,彷彿也以為自己已經理解了這個時常唱著「性與毒品」的加拿大歌手,然而事實是,我們對 The Weeknd 真正是誰幾乎一無所知,除了偶爾曝光的花邊新聞,他的私生活始終充滿著神秘感。

2018 年,The Weeknd 發行了 EP《My Dear Melancholy,》,這張黑暗抑鬱的專輯與他成名後的作品聽起來似乎沒有太大的落差,然而在這張 EP 中,卻看到了 The Weeknd 愛情中最絕望最脆弱的模樣。我們在他的面具下目睹了他的孤獨與無助,而這樣的孤獨感也替《After Hours》定了基調、揭開了序曲。
《After Hours》從頭到尾都能明顯地 The Weeknd 的偏執與絕望,宛如一場永無止盡的惡夢,必須獨自一人承載孤獨的重量。這張專輯延續了《My Dear Melancholy,》中關於心碎與孤寂的主題,其中專輯多數的歌曲都與 The Weeknd 過去這幾年的戀情有關,許多人推測大多都是與 Bella Hadid 與 Selena Gomez 有關。
The Weeknd 在這張專輯中在心碎之餘,更多的是近乎病態的執念,他失控地任由黑暗吞噬自己,彷彿著了魔般宣洩著情緒。然而,在這些失戀的表象背後,《After Hours》更是關於一個人在墜入孤獨的深淵後,是怎樣摔的粉身碎骨、怎樣努力拼回自己。
After Hours|歌曲介紹
〈Alone Again〉是完美的專輯開場曲,The Weeknd 在愛人離開後,對於必須獨自承受孤獨感到恐懼與不安。他不確定自己能否撐下去,因此透過毒品來減緩痛苦,卻又不想要因藥物過量而死亡。這首歌反應了 The Weeknd 與自己的抗爭,他體內的兩種不同聲音在互相叫囂:一個是那個曾經糜爛荒淫的他、另一個是這個因愛而改過向善的自己,這樣的自我衝突貫穿了整張專輯,也加深了孤獨這個主題。
〈Too Late〉中 The Weeknd 哀求著對方能原諒他曾犯下的錯,除此之外,他也描繪了名氣對他所造成的影響,身處在這個被鎂光燈裝飾成天堂,實際上卻是地獄的地方,The Weeknd 只能催眠自己這一切都是值得的。The Weeknd 在這張專輯中不斷地責怪自己,〈Hardest To Love〉的他承認自己會帶給愛人痛苦,但他在〈Scared To Love〉中又狠不下心讓對方離開,而這樣不健康的關係最終反而讓他的愛人更加痛苦,甚至迷失自我。
〈Snowchild〉帶我們看到 The Weeknd 從一個普通的多倫多男孩躍升成世界最有名的歌手,成功雖然帶給他財富、名氣、女人,但他卻只想逃回黑夜之中,回到那個沒有人認識自己的時光。狗仔的跟拍、名氣帶來的爭議、華而不實的生活,成功沒有帶給他太多快樂,反而讓他被掏空般,越來越空虛。〈Escape From LA〉再次聽到 The Weeknd 想要逃離自己的生活,縱使他擁有了曾經想要的一切,但卻失去了真實感,因為身旁的人都是為了攀附他的成功才接近他的。
〈Heartless〉是專輯的一個轉折點,The Weeknd 藏起那個乞求原諒的自己,重回過去慣有的荒淫無度。〈Faith〉更是他最為墮落的時刻,這首歌有著整張專輯最令人驚豔最瘋狂的編曲,呼應了他的失控的絕望,The Weeknd 在失去信仰之際,選擇用毒品來弭平所有感受,他明知這樣只會讓他墜入更深的黑暗中,卻敵不過蔓延心底的絕望。
在墮落之後,〈Blinding Lights〉開啟了一個新的篇章,The Weeknd 仍然心碎、仍然孤獨,但他彷彿正在慢慢痊癒,一點一點地將粉身碎骨的自己拼湊回來。他不再只是不停道歉、盼望得到原諒,也不再自甘墮落、任憑自己被黑暗吞噬,他開始誠實面對自己,也面對那個被自己傷害的她。〈In Your Eyes〉中 The Weeknd 看到了他的愛人為他所做的犧牲與付出,並反省自己的無知與盲目,〈Save Your Tears〉則是他正視了這段感情結束的事實,給對方獻上祝福,希望她能遇見更好的人。
專輯的最後三首歌,替這場宛如痛苦惡夢的故事劃下句點。〈Repeat After Me〉能聽到 The Weeknd 一直重複唱著「你不愛他,你不愛他」,但與其說是說服對方,更像是在催眠自己,並做最後的掙扎。〈After Hours〉作為專輯同名曲,也總結了整張專輯的敘事線,就像歌曲的名稱〈時刻之後〉一樣,這首歌就像是在經歷了漫長的惡夢之後,無力地從床上醒來,癱軟著什麼都做不了,只能躺在床上回憶起夢境中的細節。
專輯的最後一首歌〈Until I Bleed Out〉是這趟旅程的終點,The Weeknd 不想再追求名氣、不想再沈溺於毒品或愛情,他只想切除這一切痛苦,然後倒臥在被絕望染黑的血泊中,並不停說服自己都會好起來的。
After Hours|專輯評價
《After Hours》是一張整體性高、製作精良、個人風格強烈的作品,The Weeknd 在這張專輯中紀錄了他過去這幾年所經歷的痛苦與掙扎,他展現出過去很少會有的深情與脆弱,卻也維持了他一貫的糜爛與荒淫。《After Hours》由他早期作品的製作人 Illangelo 與近期流行風格較重的製作人 DaHeala 共同製作,因此能在專輯中聽到他結合《Trilogy》與《Starboy》的風格,並完美地取捨了流行和個人特色的比重,創造出這張精緻又奢華的作品。

The Weeknd 無疑是當今最紅的流行歌手之一,然而他卻沒有因此被陳腔濫調的流行曲風所淹沒,他依舊做著屬於他自己的音樂,依舊在保持流行度的同時不失自我風格。《After Hours》是一張適合半夜獨自一人享受的專輯,它沒有什麼激勵人心的道理,就連專輯結尾都摻雜著無奈與心酸,但這就是 The Weeknd,黑暗、頹靡、明知放縱自己墮落不是正確的決定,卻總無法控制地向絕望妥協。
也許,在黑夜中的我們都像 The Weeknd 一樣,總被孤獨壓得喘不過氣,卻尋找不到任何地慰藉,只能不斷地說服自己「沒關係,自己一個人也能很好,根本就不需要其他人」。也許,在很多時刻我們都知道糜爛的生活不是解決問題的方法,但又在與自我掙扎過後不爭氣地墮落,只為了獲得短暫的平靜。
也許,在聽完《After Hours》後,我們仍舊對 The Weeknd 一無所知,但可以確定的是, The Weeknd 的音樂生涯絕對不只如此,相信他還能達到更高的巔峰。
推薦曲目:〈Hardest To Love〉、〈Heartless〉、〈Faith〉、〈Blinding Lights〉、〈Save Your Tears〉、〈After Hours〉
4 Comments
我反而覺得《Blinding Lights》比較像是說他因藥物過量而在死亡邊緣中。
他所謂的「強光」有可能是《Faith》歌詞裡所提到的警車車頂上的警示燈,還有城市的亮光。可是警車在這首《Blinding Lights》裡看似沒什麼連結。除了警車,有警示燈的有可能是消防車,或許是可能是救護車。
在《Blinding Lights》裡他一直唱「I can’t sleep until I feel your touch」,如果把這句歌詞看成「Hey, I’m going to die, could you please touch me before I close my eyes?」,加上救護車或警車超亮的警示燈,其實在暗示他正在死亡。(臨死的人雙瞳都是逐漸放大,大部份死後復活的人都提及過臨死前眼前一片光亮)
除了以上幾點,這首歌其他部份也是在暗示他的死亡,例如:「I’m running out of time, ’cause I can see the sun light up the sky」。在被高樓包圍著的他,應該不容易看到天空,尤其是如果他在LA或MV裡提及的Vegas,除非他的頭一直仰望90度。常人應該不會因為天快亮而說「嘿,我不夠時間」,除非趕回家睡覺。可是參考他的chorus,這兩句有點在和chorus呼應,在說著「他已經倒在地上,他的時間應該不多了,她會來看他嗎?」
所謂「人即將死,其言也善」,他很想對她道歉或表達一些心意,可是在他已經藥物過量而在急救中,他無法提起電話,所以在他的最後一刻,他想對她親口說一些話,也有可能那是他最後一次的見她。
這首歌聽似輕鬆和快樂,但他有可能用輕快的旋律掩蓋他的失敗:到最後他不但因他倆的關係而懊悔,發生他最不想的藥物過量,還有他最後還是被黑暗完全吞噬。在他臨走前,至少能見她最後一次,也許會是他心靈上的最後救贖。
以下是我補腦的橋段。
覺得他的MV有自殺和自虐傾向的暗示和提示。如果跟著他發佈MV的時間軸,《Heartless》是他麻醉自己的過程,《Blinding Lights》是他麻醉過度反應他的內心世界(以及用藥過度而頻臨死亡)⋯ 嗯,他最後的笑超詭異,像是他已接受他是個壞人或爛人的表情。
然後他的《After Hours》,訴說他的下台後無助和無奈的一面(包括藝人在人前笑但人後哭的心酸),回到「現實」後藥力無情的提升,平日給他逃避,現在給他狠狠地折磨。接下來《In Your Eyes》,他持刀謀殺女主的男伴,可能暗示他用「蠻力」處理掉他與她之間的「障礙」,出乎意料演變成了他與她之間不可忽視的傷害,以致分手後的她還是強顏歡笑,嘗試掩飾她的傷痛。MV女主出手「解決」他,但之後卻享受他的「存在」,甚至一直不停揮斧頭重演她殺他的模樣,像是在重溫。那時天亮了,和他《Blinding Lights》「天亮」有點關係吧。剛提到他詭異的笑容,也許默認了他是那個持刀的壞人,導致不可被原諒的傷害。
搞不好以上只是他的夢境,最後的《Until I Bleed Out》是他死後的世界,和第一個MV《Heartless》有強烈對比。氣球讓人想起他的《House of Balloons》,不同的是《House of Balloons》有一個「她」在他的世界裡,這一個的她不能逃離但只好與他一起醉生夢死在他的世界裡。而《Until I Bleed Out》卻沒有她,但有一群狂歡的人,然後表情突然很冷漠,還怒視他。與其說是人,比較像是他潛意識裡的懊悔和不原諒自己,黑暗終於在他死後完全吞噬了他,把他送去他永遠逃離不了的地獄,不斷的被他的「懊悔」和「不原諒」拉下來,陷入如沙漠般寬大的痛苦,再也逃不出去。
哇哇哇!
感謝你的分析!
跟我自己想的不一樣但是我覺得還蠻有道理的哈哈哈
分析得比我還深入耶XD